Optiuni
  • Server 01

    Ro-sub

    Player

    480p+

    URMARESTE ONLINE
  • Server 02

    Ro-sub

    Videovard

    480p+

    URMARESTE ONLINE
  • Server 03

    Ro-sub

    Mixdrop

    480p+

    URMARESTE ONLINE
= ESTE BUTONUL DE UNDE PUTETI SCHIMBA SERVERELE VIDEO (SUS IN DREAPTA).
Background

In the Earth

img0
2021 480p+ 1h 47m 105 LoadingFavoriteAdaugă la favorite

În timp ce un virus mortal face ravagii în lume, Dr. Martin Lowery pornește într-o misiune de a ajunge la locul de testare ATU327A, un centru de cercetare adânc în Pădurea Arboreală. Călătoria anevoioasă, ghidată de cercetașul de parc Alma, este oprită de un atac pe timp de noapte care îi lasă pe cei doi învinețiți și fără pantofi. Când se întâlnesc cu Zach, un bărbat care trăiește în afara rețelei, îi acceptă cu recunoștință ajutorul. Totuși, intențiile lui Zach nu sunt exact ceea ce par, iar o cale de ieșire din pădure și spre siguranță se estompează rapid pe măsură ce linia dintre mit și știință se estompează.

Recenzie

„In the Earth” este un film realizat pentru proiecții la miezul nopții. Este de rău augur, brutal, pretențios și adesea mișcător. Chiar dacă unele secțiuni se simt grăbite și se destramă la sfârșit, fiecare parte a acesteia este memorabilă. Amplasat în mare parte în păduri sumbre de basm, unde reprezentanții științei sunt terorizați de forțe atât umane, cât și neobișnuite, acesta este un thriller cu buget redus, care se desfășoară cu fanfașul unei producții mai mari. Scriitorul/regizorul Ben Wheatley combină science-fiction, groază și supranaturalul, cu semne din cap către reperele în stilul cinematografic, în special „2001: Odiseea spațiului” și „The Shining” de Stanley Kubrick. Dar inspirația unificatoare pare să fie cea a unui film de groază murdar și neplăcut din anii 1970 – genul care funcționează ca un test de anduranță – un film precum „Masacul cu ferăstrău din Texas”, „Ultima casă din stânga” și „Halloween”. pe care spectatorii pleacă simțindu-se entuziasmați sau brutalizați, în funcție de toleranța lor față de cinematograful extreme.

Dr. Martin Lowery (Joel Fry), care a fost izolat în timpul unei pandemii și tânjește la contactul uman, merge în pădure cu gardianul de parc Alma (Ellora Torchia) pentru a-și găsi colega dr. Olivia Wendle (Hayley Squires), care împărtășește o poveste nediscută. , o legătură profundă cu Martin și a fost inaccesibil de când și-a oprit radioul. Munca Oliviei este menită să îmbunătățească eficiența creșterii culturilor. Ea este convinsă că toată viața vegetală este interconectată printr-un fel de rețea neuronală psihică și poate vorbi între ei și cu noi.

Misiunea merge prost imediat. Alma și Martin sunt brutalizați și doborâți în pădure la scurt timp după sosirea lor, Martin suferind o rană la picior care se va agrava și mai dezgustătoare pe măsură ce povestea se va desfășura. O mare parte din film este o dramă de ostatici, cu duo-ul căzând în ghearele unui singuratic înfiorător pe nume Zach (Reece Shearsmith), care îi brutalizează cu aplombul familiei Leatherface sau Jigsaw din filmele „Saw”. Când filmul o aduce pe Olivia în poveste, în urma unei acumulari prelungite, aproape asemănătoare lui Kurtz, ea se dovedește a fi la fel de tulburătoare ca Zach. Vă puteți da seama după transmiterea înnervătoare a rândului lui Squires și expresiile faciale (cumva, este atât drăguță, cât și amenințătoare) că, în felul ei, Olivia este la fel de nemulțumită.

Fără a dezvălui detalii, să o numim pe aceasta o dramă de supraviețuire în sălbăticie, cu elemente de cinema slasher și groază corporală și curente subterane ale mitologiei precreștine și povești de culcare cu ooga-booga. Primul act seamănă un pic cu un cinema de artă european care zgârie capul care își propune să se gândească la soarta umanității în epoca amenințărilor de extincție (majoritatea dintre ele fiind propria noastră vină colectivă), dar care se asigură că va arunca ultraviolență și misticismul gnomic în amestec, ca o poliță de asigurare a angajamentului publicului. E ca și cum Wheatley ar fi văzut „Stalker” al lui Andrei Tarkovsky (unul dintre marile filme pierdute în pădurea magică, precum și o operă uriașă de filozofie și etică) și s-ar fi gândit: „Acest film ar fi și mai bun dacă ar fi avea un adevărat urmăritor în ea”. Și astfel, fragilitatea cărnii ia centrul ecranului și suntem tratați cu multe prim-planuri cu părți ale corpului care sângerează, rupte și stricate. Imaginile sunt obsedate de deschideri și orificii și forme asemănătoare ochilor, multe descoperite în panoramele pădurii, altele create în peisajul corpului însuși.

De asemenea, suntem avertizați de la început că munca Oliviei se concentrează pe solul neobișnuit de fertil din pădure, așa că ne pregătim pentru posibilitatea că vom avea acțiune ciupercă invazivă (eroul chiar ne spune că a avut pecingine recent) . Filmul își îndeplinește această promisiune, deși nu în modul în care v-ați aștepta. Un personaj reformulează celebra observație conform căreia, pentru membrii civilizațiilor primitive, tehnologia înaltă nu se poate distinge de magie.

Din acel moment, „În Pământ” combină cercetarea științifică modernă și teoria cu ritualuri antice menite să comunice cu (și să liniștească) Parnag Fegg, o forță străveche care ar fi putut chema toți oamenii în pădure în primul rând. Există un strop de „Prințul Întunericului” al lui John Carpenter în știrea bogată în expunere a scenariului, care postulează că știința ar putea găsi în cele din urmă o modalitate de a perfecționa aproximările scripturilor, ritualului și vrăjirii.

Toate aceste lucruri se conectează mai degrabă cu privirea, sau vag. În cea mai mare parte, aceasta este o bună practică cinematografică (mai bine să lăsați publicul să ghicească sau puțin confuz decât să explici fiecare lucru mic până la moarte), dar totuși există momente în care pare că Wheatley înșelează lucrurile, ca un magician care întreabă " Acesta este cardul tău?" și apoi îl ia destul de repede încât să nu fii sigur. Tăieturile fulgerătoare, dezorientatoare și efectele stroboscopice neîncetate amplifică teama și confuzia în cele mai intense scene ale filmului. Sunt multe țipete, plâns și multă durere, și totul ar fi de nesuportat dacă Wheatley nu ar da dovadă de un inteligență atât de mordantă. El creează în mod constant scene în care știi exact ce lucru oribil i s-ar putea întâmpla unuia dintre personaje, te face să aștepți și să aștepți, prin porniri false, digresiuni și greșeli neîndemânatice care necesită o schimbare. Și când se întâmplă în sfârșit: wow.

Acolo unde filmul eșuează ca declarație de fond despre asta sau cutare sau altceva, el reușește ca un exercițiu visceral de chin al publicului. Pe tot parcursul, Wheatley observă o versiune de film de groază a principiului lui Cehov, în care poți presupune că pușca atârnată pe peretele unui platou nu este doar acolo pentru atmosferă. Acest film prezintă Securea lui Cehov, arcul și săgeata lui Cehov, ciuperca lui Cehov și chitara lui Cehov (folosit pentru a adormi personajele prin fraze repetitive care le lovesc ca niște incantații). La fel ca un alt film cu buget redus din 2021, „Lapsis”, folosește splendorile naturii pentru a da unui film mic un sentiment epic, iar priceperea sa de a te face să te zvârnâi sugerează că, cu toată mirarea sa de poker față de mașinațiunile universului, Wheatley se identifică cel mai puternic cu Zach, un sadic grandilocvent care are un public captiv acolo unde își dorește și se delectează cu acest fapt. După un anumit moment, am încetat să mai găsesc amuzantă brutalitatea ostentativă și de prim-plan și am început să urlu la ea, iar experiențele mele cu unele dintre celelalte filme ale lui Wheatley (în special „Kill List” și „Free Fire”) confirmă că nu numai că este OK. cu genul ăsta de reacție, el se bucură de ea.

Citări speciale se datorează directorului de fotografiat Nick Gillespie, ale cărui imagini pe ecran lat folosesc culori primare expresioniste (în special verde verde și roșu purgatorial) și folosesc ceața și flacăra în mod strălucit; și la partitura sintetizată a lui Clint Mansell – una dintre cele mai bune pe care le-a făcut vreodată și atât de clar îndatorată cu partiturile regizorului-compozitor John Carpenter pentru propriile sale filme, încât atunci când îl vezi pe nebunul cu voce blândă, Zach, mergând cu greu pe pământul acoperit cu ferigi, lungul lui... pletele gri legănându-se în jurul feței lui, se pare momentan că personajele sunt urmărite de însuși John Carpenter.

Recenzie

Director: Andi Coldwell, Ben Wheatley, Charlie Vaughan, Jack Wren

Nota: 5.3

Gen: Horror, SF, Thriller

Cast: Ellora Torchia, Hayley Squires, Joel Fry, John Hollingworth, Mark Monero, Reece Shearsmith

Vezi Trailer
Reporteaza o problema
Comentarii

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

Mai multe titluri similare
« | »