John Wick: Capitolul 2

Ai ieșit vreodată

dintr-un film atât de impresionat de uimire și te-ai întrebat că pielea ta este plină de agitație? Te-a lăsat vreodată un film atât de vesel și de beat de adrenalină încât te-a făcut mai plin de speranță în lume? O performanță principală dintr-un film de acțiune a avut vreodată o asemenea grație baletică încât te-a făcut să te minunezi de posibilitățile corpului uman însuși? Exact așa m-am simțit când m-am uitat la „John Wick: Chapter Two”, continuarea succesului surprinzător de acțiune din 2014.

„John Wick: Chapter Two” este un film mai îndrăzneț, mai îndrăzneț și mai violent decât predecesorul său. Este, de asemenea, surprinzător de hilar, umorul strângător din prafalsurile fizice și spiritul uscat în momente neașteptate. În multe privințe, este idealul platonic al unui film de acțiune: operistic, dar colorat cu detalii fine, visceral, dar nuanțat de patos. Cu toată măreția sa, filmul este, în cele din urmă, o vitrină pentru Keanu Reeves , care se întoarce ca asasinul titular, dovedindu-și măreția ca actor și star de acțiune. Da, așa e, am spus măreție. Nu sunt necesare calificări. „John Wick: Chapter Two” este cu adevărat minunat, dar nu ar funcționa fără Reeves, care are o dragoste sinceră pentru acest gen.

Wick nu se pricepe la pensie. Este ușor de crezut, după cum au comentat și alții din film, că este dependent de răzbunarea pe care o face cu atât de strălucitor. La urma urmei, pentru ce altceva trebuie să trăiască? Continuarea începe la scurt timp după sfârșitul primului film; Wick încă se zguduiește de moartea soției sale, Helen ( Bridget Moynahan ), nereușind să se adapteze la o nouă viață chiar și cu adorabilul său pitbull fără nume alături de el. (Pentru cei care se întreabă, câinele rămâne în siguranță.) Are puțin timp să se relaxeze când îl găsește pe Santino D'Antonio ( Riccardo Scamarcio) în pragul ușii, cerându-i să-și respecte jurământul de sânge pe care l-a făcut cu ani înainte, care i-a permis să se retragă din profesia sa mortală. La început, Wick se opune. O explozie devastatoare a casei mai târziu, nu vede altă alegere. Dar acceptarea ofertei lui Santino nu îi aduce lui Wick pacea pe care și-o dorește atât de intens. În curând, el se trezește confruntat cu amenințări din toate părțile, inclusiv pe mut de executare al lui Santino, Ares ( Ruby Rose ) și Cassian (Common), un bodyguard al femeii pe care Wick este forțat să o omoare.

„John Wick: Chapter Two” nu este niciodată atât de concentrat ca deschiderea sa stelară, care este aproape cea mai bună secvență Batman care nu a fost niciodată. Wick și-a răzbunat deja câinele și acum vrea să recupereze mașina furată în filmul anterior. Acest lucru ne oferă o cameo amuzantă a lui Peter Stormare în rolul lui Abram Tarasov, fratele gangsterului rus Wick ucis ultima dată. Deschiderea îl juxtapune pe Wick mișcându-se fluid în umbră și ucigând tot felul de oameni care îi stau în cale. În tot acest timp, Abram ascultă gloanțele care ricoșează și țipetele frământate ale acoliților săi devenind aproape caricaturist copleșiți de groază. Scena funcționează aplecându-se în natura mitică a lui Wick și mai puternic decât primul film și stabilește stilurile excelente de comedie ale sequelului.

După deschidere

filmul nu pierde timpul cufundându-ne mai adânc în mitologia lumii labirintice a asasinilor, jurămintelor de sânge și regulilor arcane a lui Wick. Franciza în devenire are unele dintre cele mai bune construcții din lume în prezent în film, depășind proprietăți de benzi desenate și reporniri care au decenii de material din care să extragă. Există multe detalii delicioase introduse, cum ar fi un grup de steno de modă veche de dragi tatuați, care se ocupă de lansarea de hituri și alte lucrări urâte care trebuie făcute. Unele dintre cele mai distractive momente sunt doar urmărirea lui Wick pregătindu-se. Este un om cu un gust extrem de rafinat, fie că își face un costum nou croit sau conversează cu Sommelierul ( Peter Serafinowicz) despre armament cu metaforele meselor fine. Cinematograful a fost creat astfel încât Keanu Reeves să poată purta un costum negru fin și să treacă prin oameni cu aceeași grație ca Fred Astaire . Dar, în extinderea lumii lui Wick, filmului îi lipsește adesea focalizarea clară care a făcut originalul atât de captivant. Dar chiar dacă nu este o continuare perfectă, imperfecțiunile sunt fermecătoare, dând poveștii capacitatea de a se aventura pe căi distractive.

„John Wick: Chapter Two” este un paradis al actorilor. Este atât de evident că membrii distribuției care revin și fețele noi se distrează, încât nu poți să nu zâmbești: Ian McShane se întoarce pentru a face o masă din fiecare scenă în care se află în rolul lui Winston, proprietarul hotelului Continental din New York; Lance Reddick și John Leguizamo sunt și ei o plăcere, oferind cu totul altă energie filmului; Ruby Rose ar putea avea o carieră grozavă în curând ca vedetă de acțiune. Fără nici o singură linie de dialog, ea are o prezență impunătoare, demonstrându-mă că mă înșel în ceea ce privește abilitățile ei demonstrate într-un sezon anterior din „Orange is the New Black”. Common se dovedește a fi, de asemenea, o frumusețe grozavă pentru Reeves, punând în picioare modul de asasin tăcut, dar mortal. Franco NeroScurta apariție a lui ca manager al hotelului Continental din Roma este deosebit de grozavă. Haide. Este Franco Nero care vorbește cu John Wick. Ce altceva ai putea cere?

Dar Laurence Fishburne , în rolul Regelui Bowery, poate fi doar adăugarea mea preferată în această lume fascinantă. Co-starurile din „ The Matrix ” au, de înțeles, o relație excelentă. Se râpănesc unul de altul în felul în care doar actorii cu o istorie profund împărtășită pot. Prezența lui Fishburne este impunătoare, cu o nuanță de excentricitate. Râsul lui în plină expansiune se întâmplă să fie unul dintre cele mai puternice aspecte ale arsenalului impresionant al filmului. La un moment dat, râsul lui acționează ca o tranziție între scene, care durează mai mult decât se aștepta, ca răspuns la cererea îndoielnică a lui Wick. Apare doar pentru scurt timp, dar are un impact destul de mare.

Desigur

motivul pentru care să prețuiești cu adevărat „John Wick: Chapter Two” este acțiunea. Regizorul Chad Stahelski și directorul de imagine Dan Laustsen fac din fiecare cadru un festin vizual somptuos. Ei profită de lumea uriașă pe care au creat-o, formând o paletă de culori unică pentru peisajul filmului de acțiune, care conferă „John Wick: Chapter Two” o calitate pictură. Ei știu, de asemenea, cât de frumos și de expresiv fizic este conducătorul lor. Adesea, Reeves este singurul lucru de pe ecran, fața și corpul lui sunt turnate în nuanțe de turcoaz, jad și roz neon.

Există o măiestrie și un detaliu chiar și în scenele minore ale personajelor care fac schimb de ghimpe care exprimă natura mitică și grandioasă a poveștii. Designul sonor care scoate în evidență scărcării oaselor, stropii de sânge și diversele repercusiuni ale acestor bătălii din ce în ce mai intense este, de asemenea, destul de abil. Scenele de luptă nu sunt niciodată supraeditate, optând pentru cadre largi continue, ceea ce face evident cât de mult s-a antrenat Reeves. Violența nu este niciodată dintr-o singură notă, de la umor întunecat la ciudat poetic. Și este întotdeauna foarte, foarte sângeros. Acest film este mult mai brutal decât primul. Asasinii sunt tăiați în zona inghinală, înjunghiați în coapsă și împușcați în tot felul de părți ale corpului, cu camera care nu tresări niciodată, forțându-ne să depunem mărturie. Bonus: putem vedea trucul cu creionul lui Wick. Este chiar mai groaznic decât mi-am imaginat.

Dar acțiunea nu este doar intensă și minunat realizată. În „John Wick: Chapter Two” fizicul este identitate. Scenarist Derek Kolstadinteligent nu explică în exces istoria dintre personaje – felul în care se luptă vorbește pentru ele. Când Ares se confruntă cu Wick, ea este răvășită și dezlănțuită, ca o leoaică înfometată eliberată într-un public nebănuitor. Cassian este mai deschis brutal și mai puternic. El este mai simplist decât Wick în alegerile lui de luptă, dar aproape la fel de mortal. Scenele lor de luptă încep adesea cu pauze lungi și priviri intense înainte de a lăsa loc la haosul total. Apoi, desigur, este Reeves. Nicio vedetă de acțiune nu înțelege cum fizicitatea poate comunica povestea ca el. Dialogul lui poate fi de rezervă. Dar corpul lui spune o poveste întreagă a ei, chiar și în momentele slăbite. O privire strălucitoare sau un zâmbet cu jumătate de inimă comunică mai multă istorie decât o fac mulți actori cu un monolog. Acolo unde Ares este energic și Cassius este brutal, Reeves îl face pe Wick elegant în violența sa.

Interesant este că Wick face adesea un fel de flip, blocând un adversar între picioarele lui. Este o mișcare care este de obicei domeniul starurilor de acțiune feminină, care îmi amintește de mișcarea semnăturii lui Black Widow în filme precum „Captain America: Winter Soldier”. Acest lucru demonstrează cum Reeves îmbină în mod unic trăsăturile tipic feminine și masculine cu aplomb. În timpul celor mai memorabile scene de luptă din film, Reeves pare că creează dansuri create cu pumni și gun-fu. El se căsătorește efectiv cu grația cool a lui Fred Astaire cu sex-appeal-ul lui Gene Kelly . Nicio stea de acțiune modernă nu este atât de brutală și frumoasă la o măsură egală.