Songbird

Cu toată nuanța

unui troll care țipă „Mai întâi!” pe un panou de mesaje, „Songbird” al lui Adam Mason este un film care probabil nu ar trebui să existe. Pe măsură ce apar preocupări legitime cu privire la refuzul oamenilor să ia vaccinul care ne-ar putea salva de coșmarul care este 2020, Mason și producătorul Michael Bay iau anxietatea națională cu privire la COVID-19 și o transformă într-un film (pretins) evadist. Nu mă pricep la argumentul „prea devreme” al criticii, dar este ceva necontestat despre un film care folosește COVID-ul ca dispozitiv într-o zi în care vor muri mai mulți oameni de boală decât în ​​11 septembrie. Un regizor talentat ar putea folosi acest disconfort pentru a găsi un adevăr mai mare. Ăsta nu este acest film.

Adevărul este că, chiar dacă se lasă deoparte toate potențialele argumente morale despre însăși existența lui „Songbird”, este totuși foarte rău. Dacă ai de gând să faci un film atât de exploatator și grosolan, chiar trebuie să-l faci mai bine pentru a ascunde mirosul tuturor. Toată lumea de aici, inclusiv Mason și co-scenarist Simon Boyes emană acel sentiment că premisa lor este atât de inteligentă și atât de neașteptată încât asta este tot ce trebuie făcut. Primul!

„Songbird” își stabilește devreme tonul trollului cu un segment care include linia „Îți amintești vechile vremuri bune ale știrilor false?” (Lasă-mă să vorbesc în numele tuturor când spun „NU”). Ai crezut că 2020 a fost rău, încă nu ai văzut nimic! În doar patru ani, virusul a suferit mutații în COVID-23, care a remodelat complet existența. Există legea marțială în Los Angeles și ceva numit Q-Zones, unde oamenii bolnavi sunt practic duși să moară, tăiați de provizii. Mesagerii pe biciclete precum Nico (KJ Apa) sunt esențiali în această distopie, deoarece pot trece prin orașul acum divizat Los Angeles, mai ales că tânărul se întâmplă să fie unul dintre rarele oameni imuni la boală. El poartă o brățară care îi afirmă starea de imunitate și îi permite trecerea în siguranță, de obicei sub instrucțiunile ghidate de GPS ale șefului său Lester (Craig Robinson ).

Nico are o iubită pe nume Sara

( Sofia Carson ), care locuiește cu bunica ei ( Elpidia Carrilo ), dar iubiții încrucișați nu ajung să comunice cu adevărat decât prin FaceTime și cu ușile închise. Zoom-ul este aparent viitorul. Obisnuieste-te. Așa comunică o muziciană pe nume May ( Alexandra Daddario ) cu fanii ei, inclusiv cu un reclus pe nume Dozer ( Paul Walter Hauser ) și cu un jucător puternic pe nume William ( Bradley Whitford ), care se întâmplă să se culce cu May. Da, întâlnirile sociale implică o protecție facială și o mască la început, dar nu pentru mult timp. William este căsătorit cu Piper ( Demi Moore ) și este tatăl Emmei ( Lia McHugh).), a găsit în mod clar o modalitate de a profita în timp ce lumea s-a prăbușit. Aceștia sunt de obicei băieții răi. La fel și slăbănoascul Emmett Harland, responsabilul atunci când oamenii se îmbolnăvesc, jucat cu gustul filmului B de Peter Stormare . Cel puțin pare să se distreze bine.

Desigur, săraca abuelita a Sarei se îmbolnăvește și se pare că va fi dusă la Q-Zone pentru a nu mai fi văzută niciodată. Nico alergă prin Los Angeles pentru a obține o brățară de imunitate ca a lui pentru a o salva. Toate personajele care abia au împărtășit timpul real pe ecran sunt legate într-un film care, în cele din urmă, este incredibil de subțire în complot. Trebuie remarcat faptul că realizatorii de film au fost dornici să folosească moartea din viața reală ca fundal, dar nu au curajul să abordeze nimic din punct de vedere politic sau social. Acest lucru ar fi putut oferi unui film superficial o profunzime atât de necesară, sau cel puțin să fi simțit ambițios.

Poate că Michael Bay a produs doar „Songbird”, nu regizat, dar influența lui este peste tot. Pentru a întări povestea subțire, Mason filmează din unghiuri joase, supra-luminează chiar în felul ăsta Bay și tăie atât de mult editarea încât te aștepți să vezi un Decepticon la orizont. Totul este menit să deghizeze nimic din toate acestea. De fiecare dată când filmul amenință să devină mai mult decât premisa sau să ofere o valoare de divertisment, îți scăpa printre degete. Personajele secundare iau din ceea ce ar fi putut fi un film care s-a concentrat exclusiv pe un suflet disperat care încearcă să supraviețuiască. Este un film incredibil de frustrant, care are impresia că este distras constant de la povestea pe care ar trebui să o spună, plictisit de propria ineptitudine. Vei fi si tu.